雷浩坤

星海音乐学院

摘要(Abstract)：

本文以西方艺术歌曲为研究对象，通过梳理其从19世纪浪漫主义初期在德奥地区的勃兴，到法国、俄罗斯、北欧等不同地域的蓬勃发展，直至20世纪以来面对现代性挑战的演变轨迹，深入探究其艺术本质、文化内涵与表现形态的嬗变。研究揭示：艺术歌曲作为诗歌与音乐的深度结晶，不仅是个人情感与时代精神的微型载体，还是民族文化心理的独特映射；其形式技法（如旋律、和声、调性、钢琴织体）的革新始终服务于诗意内核的表达；其传播与接受史深刻反映了社会文化变迁与审美趣味的更迭。本研究 旨在深化对西方艺术歌曲作为独立艺术门类价值的理解，并为跨文化音乐研究及声乐教学实践提供理论参照。

关键词(KeyWords)：

西方艺术歌曲；德奥Lied；法国Mélodie；民族乐派；诗歌与音乐；文化表达；演唱诠释

参考文献(References)：

［1］Trezise S. The Cambridge Companion to French Music［M］. Cambridge University Press， 2015. 

［2］ Taruskin R. Russian Music at Home and Abroad: New Essays［M］. 2016. 

［3］张展.凝固的挽歌：从《第十四弦乐四重奏》解析肖斯塔科维奇晚期的传统重构与精神救赎［J］.艺术研究学刊，2025， 2（02）：47-49.